Marie Aly, Berthold Bock, Isabelle Borges, Jessica Buhlmann, Patrick Cierpca, Robert Crotla, Henrik Drescher, Marcus Eek, Johannes Einfalt, Peter Feiler, Regina Götz, Oliver Gröne, Philip Grözinger, Jens Hausmann, Christian Henkel, Frank Hülsbömer, Friderieke Jokisch, Manzur Kargar, Yvette Kiessling, Franziska Klotz, Katja Kollowa, Karsten Konrad, Carina Linge, Nikolaus List, Ernie Luley Superstar, Michele Melillo, Carolin Oel, Lea Asja Pagenkemper, Paul Pretzer, Tom Prochnow, Sven Reile, Uta Reinhardt, Robert Rudigier, Jutta Scheiner, Moritz Schleime, Tom Schulhauser, Dimitrij Schurbin, Max Strasser, Lars Teichmann, Miriam Vlaming, Ruprecht von Kaufmann, Björn Wallbaum, Malte Wandel, Thomas Weinberger, Sador Weinsčlucker, Felix Wunderlich, Michael Wutz, Benjamin Zuber

In der Fortsetzung der interdisziplinären Gruppenausstellung LES MINIATURES in der Galerie Nicole Gnesa, widmen wir uns erneut dem Thema der Miniatur in der zeitgenössischen Kunst und gehen der Frage nach, wie Künstler/innen mit dem sehr kleinen Format umgehen. Dabei haben wir die maximale Größe der Exponate fest auf maximal 15x15x15cm festgelegt.

Historisch betrachtet spielt die Bedeutung der Miniaturen der Kunst in Europa besonders im 18. Jh eine Rolle: Während des politisch bewegten Jahrzehnts zwischen 1789 und 1799 entstanden auffallend viele Miniaturbildnisse. Gerade die unsicheren äußeren Verhältnisse weckten den Wunsch nach kleinen transportablen und persönlichen Porträts und die starke Nachfrage nach Bildnissen ließ die Miniaturisten produktiv und ungemein erfindungsreich reagieren. Es entstanden Porträts, die lebendig und individuell Menschen in einer turbulenten Übergangszeit zeigen. Mit Ausbruch der Revolution veränderte sich auch die Lebenssituation der Künstler. Viele verloren ihre Mäzene und bisherigen Auftraggeber und mussten sich nun als freie Künstler auf dem Markt behaupten. In wie weit heute die Rolle des Portraits thematisch eine Funktion in Les Miniatures übernimmt oder und wie sehr die Miniatur dem Lebenserhalt des Künstlers dient sei dahingestellt.

Denn gerade die seit der Moderne angestoßene Vielfalt der Ausdrucksformen, inhaltlichen Unterschiede und stilistischen Mittel und Möglichkeiten geben dieser Ausstellung einen besonderen Charakter. Allein schon die Vorbereitungen unterschiedet sich in den meisten Fällen vom regulären Kunstschaffen im Atelier. Selten werden hier Arbeiten auf Leinwand zu finden sein. Die Träger sind oft individuell ausgewählt und auf das Format bezogen. Auch technisch distanziert sich die Wahl der Medien von der herkömmlichen Produktion. Oft werden besondere Farben oder ungewöhnliche Materialien verwendet. Zudem kommt der Fakt, dass sich Ausstellungen, die sich der Gattung der Miniatur in der zeitgenössischen europäischen Kunst widmen selten, bis gar nicht zu finden sind. Wir versuchen deshalb einen partiellen Einblick in die Miniaturen der Gegenwartskunst zu geben und haben dazu Künstlerpositionen aus verschiedenen Medienbereichen eingeladen.

Codex Berlin im April 2016

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In continuation of the interdisciplinary group exhibition LES MINIATURES in the Nicole Gnesa gallery, we address the theme of miniatures in contemporary art and explore the question of how artists deal with this smallest of formats. We have limited the maximum size of the works exhibited to 15x15x15cm.

Historically, the miniature in European art played a particularly significant role in the 18th century: During the politically turbulent decade of the French Revolution (1789-1799), many remarkable miniature portraits were created. It were these precarious times that sparked the interest in small, portable works of art. The miniaturists responded to this strong demand in extremely productive and incredibly inventive ways. They created portraits that showcased spirited and distinctive individuals in a short, but tumultuous period. The revolution also changed the lives of the artists dramatically. Many lost their patrons and had to survive in a new market as free-lance artists. It remains to be seen how far portraits thematically take on this function of Les Miniatures today and to what extent artists can make a living with them.

It is precisely the diversity of modern art, however, with its many forms of expression, differences in terms of content and countless stylistic possibilities that make this exhibition so special. The preparations alone in most cases differ from the artists’ usual work. There are almost no pieces on canvas. Each of the materials used is selected to correspond to fit the format – often unconventional materials, paints and dyes. Moreover, exhibitions of miniatures in contemporary European art are an absolute rarity. We are attempting to provide insights into this genre in contemporary art from various perspectives and have therefore invited artists with widely differing backgrounds and approaches.

Codex Berlin, April 2016